«Мир спасут любовь и… песня!»: актёры ачинского драмтеатра провели акустический квартирник

Супруги-актёры ачинского драмтеатра – о квартирниках, караоке и других новых форматах досуга для ачинцев

На днях в одной из местных кофеен состоялось, в общем-то, нетипичное для Ачинска событие: акустический концерт-квартирник. Вход был свободным, программа – произвольной, а атмосфера – тёплой и душевной. Мероприятие посетили около 60 человек, что стало неожиданностью как для солистов, так и для хозяев площадки. Мы встретились с супругами и по совместительству артистами Ачинского драматического театра Елизаветой и Владимиром Иноземцевыми, которые и были инициаторами этой программы.

Досье

Владимир Иноземцев служит в ачинской «драме» с 2018 года, сам родом из Томска, окончил Новосибирский театральный институт, преподаёт гитару. Елизавета Иноземцева (Чеботарёва) – ачинка, играет в театре пятый год, являясь студенткой выпускного курса Сибирского государственного института искусств имени Хворостовского, по первой профессии – педагог дополнительного образования (Ачинский педколледж), работает специалистом по работе с молодёжью в МЦ «Сибирь».

— Владимир, Елизавета, почему именно квартирник? И вообще, как родилась эта идея?

Елизавета: — Поскольку Володя – человек творческий, а я люблю петь, то и рождение квартирника, мне кажется, был закономерным. Первый концерт в таком формате прошёл месяц назад: это мероприятие было тестовым, для своих.

Владимир: — Я очень люблю свою работу, однако сложно себе представить, если бы я вышел на сцену и сыграл зрителю что-то из исполненного на квартирнике. В театре – свои задачи, там есть госплан министерства культуры Красноярского края, по которому нужно выдать готовую художественную форму. Выход за рамки возможен и в театре, но – в пределах всё той же общей коллективной концепции. А у меня как у артиста есть жажда самореализации и свободы выражения, желание новых площадок, новых эмоций и, может, даже новой публики. Хочется открывать новые форматы и ставить эксперименты, которые не потребуют строгой отчётности, цензуры и психологической нагрузки. Чистое творчество.

— Какие у вас музыкальные предпочтения? И как отбирали материал для концерта?

В.: — Когда я начал обучаться игре на гитаре в 2008 году, предпочтения были классические – русский рок, который, конечно, оставил свой след в душе. Сейчас каких-то «любимчиков» среди жанров и исполнителей нет – нравится практически всё. Единственное, не удалось пока полюбить бардовскую песню. Однако если такой материал нужно будет исполнить – я это сделаю с полным включением.

Репертуар для концерта определялся симбиозом известности и возможности его воспроизвести. Я всё-таки причисляю себя к любителям. Всё равно музыкально мы немного ограничены с точки зрения того, какой материал выдавать.

Е.: — У меня нет каких-то табу в музыке: нравится экспериментировать: например, на концерте мы исполнили песню – микс из двух песен разножанровых исполнителей, и зал принял этот эксперимент на ура. А как всё было – я предложила Володе попробовать, он открыл аккорды песен и сказал: они ведь одинаковые! Эти композиции ещё и по смыслу идеально друг в друга «вписались».

— Почему удивились такому количеству пришедших на ваш сольник? И – волновались?

В.: — Вчера (встреча состоялась в понедельник, после концерта. – Прим. авт.), я считаю, нам очень повезло: пришло больше людей, чем даже вмещает малый зал театра. Мы рассчитывали в среднем на человек 20-30 (Улыбается.). А когда помещение продолжало и продолжало заполняться, то приятно удивились.

Е.: — Я волновалась: ты не знаешь публики и того, как она тебя примет. После первой песни у меня был мандраж, но когда увидела, насколько активно аудитория подпевает, сразу успокоилась. Хозяин кофейни Павел сам очень переживал: вдруг не удастся всех разместить? Но я его успокаивала: вдох-выдох, Володя всё сделает.

— Амбиции – двигатель творческого процесса?

В.: — Безусловно. Отдача публики всегда крайне важна: приятно, когда дело, которым ты занимаешься, находит отклик у людей. Это закон энергообмена. Однако первичным всегда остаётся творчество.

Я всегда испытывал большую тягу к работе и саморазвитию. Считаю, в этом плане мне повезло: есть условия для первого и для второго. Театр в Ачинске – это такая структура, которая забирает актёра полностью: плотный график и, к счастью, большая занятость. В отличие от ситуации в большом городе, где у артистов больше свободного времени. Госплан задаёт темп: растёт количество постановок, обновляется репертуар. В среднем в месяц на площадке ачинского драмтеатра отыгрывается около 50 спектаклей. Поэтому творческая реализация в нашем театре актёру обеспечена.

Е.: — Творческие люди, что скрывать, немного тщеславны. Нам хочется признания. Мне было бы приятно, если бы люди узнавали и, допустим, говорили: «Ой, а мы вас в театре видели».

— Посещаете ли постановки коллег из других театров?

В.: — Не часто. Когда выдаётся такая возможность – с радостью. Насмотренность очень важна, чтобы не закостенеть.  

— За какими форматами – будущее? Приоткроете свои творческие сольные планы?

В.: — Я как человек с некоторым опытом таких сольных выступлений не строю долгосрочных планов: в хорошем смысле я не жду ничего, ведь всегда есть риск скатиться к однообразности. Мы просто идём от мероприятия к мероприятию. В марте, апреле и, надеюсь, в мае какие-то события проведём – обязательно их проанонсируем. Есть идея сделать концерт с моими учениками – показать наработки за четыре года педагогической деятельности.

Е.: — Во мне уже давно теплится мысль об акустическом караоке. Прошедший квартирник показал, что людям может «зайти» такой формат: гости очень активно подпевали, причём даже те, кто не знал текста – просто открывали его в телефонах. Однако всегда есть вариант не попасть в цель, и заранее обнадёживаться не хочется. Но кто не рискует… В любом случае это будет опыт.

— Что спасёт этот мир?

Владимир и Елизавета: — Любовь и творчество!

Фото: Елизавета Иноземцева